La Sala de Exposiciones del Ateneo Mercantil de Valencia acoge desde el lunes 20 y hasta el martes 28 de febrero de 2023 una exposición gratuita muy especial que organiza el Museo Taurino de Valencia de la Diputación de Valencia. Bajo el nombre "El lenguaje oculto en la indumentaria taurina", la muestra se divide en una serie de espacios que buscan mostrar la importancia del color, de los bordados, de las formas y el significado del traje en la identidad torera.
Lugar: Sala de Exposiciones del Ateneo Mercantil de Valencia (3ª planta).
Fecha: Del 20 al 28 de febrero 2023.
Horario: Mañanas de 11 a 14 h. y tardes de 16 a 20:30h.
Exposición del Museo Taurino de València, de la Diputación de València.
Los toreros en el uso de su indumentaria realizan una serie de elecciones sobre forma y color. El significado que tiene la ornamentación para los toreros y el valor que éstos le dan, establece un lenguaje simbólico entre toreros y espectadores.
Colores, bordados y formas son elementos simbólicos utilizados como elementos de comunicación, creando un lenguaje oculto especializado. Sirven para establecer una comunicación entre el torero y el público, que busca una complicidad de conocimiento.
Se produce todo un proceso de elección de estos símbolos que empieza con el sastre, sigue con los colores y finaliza con los bordados. El torero escogerá un sastre de confianza que sea capaz de entender sus necesidades. Los colores los seleccionará en función de los que considere que le puedan dar más suerte o que físicamente le favorezcan. Optará por una serie de bordados en los que manifestará su expresividad de intenciones, pudiendo indicar a quien dedica sus triunfos y a quien demanda suerte en sus actuaciones.
Colores
Hay una dicotomía entre colores y bordados. El color se dirige a los sentidos intentando seducir, mientras que los bordados buscan informar. Todas las culturas tienen unos colores definidos y una percepción del color que depende de la sociedad y de los grupos sociales. En el mundo de la indumentaria taurina existe un corpus de colores con nombres como el rojo sangre de toro, el verde campo o el azul purísima.
Se establece toda una relación entre colores y elementos simbólicos importantes para el torero como son el toro, el campo y las imágenes de ayuda, en este caso la Virgen. Además, cada color provoca patrones de emociones diferentes. El blanco se relaciona con la pureza, el amarillo con el sol, el anaranjado con la aurora, el rosa con la pasión, el rojo con la sangre que da vida, el verde con la serenidad, el azul con el cielo y la eternidad, el marrón con la tierra, el violeta y purpura con el poder, el negro con el luto. Se produce una denostación de algunos por la carga emocional que representan y se glorifican otros por la percepción de fortuna que pueden invocar.
Bordados
Los bordados ofrecen su información utilizando combinaciones de elementos geométricos, vegetales, florales y animales; también pueden ir imágenes antropomórficas y grafemas. Al grupo de elementos geométricos pertenece el rombo, que se asocia con la proporción. El óvalo simboliza el principio del todo, pues ha sido utilizado en el cristianismo como mandorla para rodear a los santos. Los roleos usados como "S" expresan la idea de lo relativo y del eterno retorno, mientras que si se utilizan como "C" indican la repetición perpetua. Por su parte, el hexágono indica perfección e inteligencia.
Entre los diferentes bordados vegetales sobresalen los de piñas, de los más antiguos, que simbolizan la prosperidad y el continuo renacer, los de palmas que indican triunfo y los de helechos que significan amor.
Los bordados florales abarcan todo tipo de flores. Entre ellos destacan los de rosas que simbolizan perfección y pasión, los de claveles que indican belleza y orgullo, de margaritas que muestran pureza y amistad, de peonías que dan buena suerte y prosperidad, de pensamientos que significan decencia, de campanillas que indican perseverancia, de crisantemos que son muestra de eternidad, de azahar indican amor y los de flor de lis que representan honor y poder.
Entre los bordados de animales el principal es el de mariposas, símbolo de transformación y perseverancia. Advocando amparo están los de diferentes imágenes de Vírgenes o de Cristo. Finalmente bordando en su indumentaria grafemas los toreros dedican su faena a algún familiar.
Formas
Con la utilización del lenguaje de la forma se pueden acentuar aspectos como la categoría taurina, sexo y preferencias. No es igual la configuración del traje de un maestro, de un subalterno o el de un picador, pues las diferencias marcan las categorías. Estas diferencias se exhiben a través del color de los bordados y adornos. Maestros y picadores pueden llevar bordados en color oro, plata y azabache. Los subalternos solo en plata y azabache. Un picador rara vez llevará adornos de alamares, mientras que maestros y subalternos pueden decidir sobre su uso.
No es igual un traje de torero que de torera, hay diferencias en el peso, tamaño de las chaquetillas y de las taleguillas. Alguna torera ha marcado distancias utilizado taleguillas anchas, parecidas a una falda pantalón. Según sus preferencias, el torero escogerá la longitud de la chaquetilla, tamaño de hombreras y diseño de los adornos. Buscará la elegancia, el resalte de su figura en la plaza y la comodidad. La estética que busca mostrar un torero con su traje de luces no es algo baladí, la forma elegida es una manifestación de sentimiento.
Identidad
Todo individuo tiene una identidad que lo define y que no es más que una amalgama de diferentes identidades (local, familiar, profesional, religiosa, étnica etc.) que articulan su personalidad. Para quien se inicia en el mundo de los toros hay dos formas de adquirir la identidad torera: una mediante el acercamiento por la fascinación y la otra por el entorno familiar, al pertenecer a una saga de toreros. Esta identidad se va construyendo poco a poco cada día.
Una forma de pensarse como torero es a través de la indumentaria. Desde el traje campero de los primeros tiempos, pasando por el de becerrista y el de maestro, hay un rito en la forma de vestirse, a través del cual el torero se ensimisma para su actuación. En este proceso también pueden intervienen factores como vestirse con el traje de un amigo torero o hacerlo con uno ya utilizado por el padre u otro familiar.
Dirección: Mª Inmaculada Renales
Comisaria: Lina Casanovas
Restauración de piezas: Alitea
Montaje: Art i Clar
Fondos: Museo Taurino de València, colección Justo Algaba, colección Maestra Nati y colección Coso de Monleón.
